Не просто сувенир: гжель, хохлома и палех стали модным декором в интерьере
Русские народные промыслы привлекают дизайнеров своей сбалансированной палитрой и ярким стилем. Рассказываем, как выбрать жостовский поднос или вазочку из Гжели, чтобы они стали стильным дополнением интерьера.
Декор в виде традиционных российских росписей и ремёсел — хороший и оригинальный ход в оформлении интерьера, который может многое рассказать о его владельце.
Сейчас гжель, хохлома, палех, жостовская роспись у всех на слуху не только как предметы музейных экспозиций, но и как элементы коллекций и проектов ведущих дизайнеров. Есть тренд на использование ремёсел и в оформлении интерьеров, и в дизайне бытовой техники и одежды, рассказала «Рамблеру» профессор Московского художественно-промышленного института (МХПИ) Олеся Пустозёрова.
«Народные промыслы — это не просто декоративные элементы, а культурный код нации. В современном интерьере они могут стать мостом между прошлым и настоящим, привнося глубину и смысловую нагрузку в пространство. Главное — понимать их историю и уметь адаптировать под современные реалии».
Олеся Пустозёровапрофессор Московского художественно-промышленного института, заведующая кафедрой «Медиа и дизайн»
Традиционные промыслы ценят за аутентичность, уникальность и связь с корнями. Также они отвечают современному запросу на индивидуальность и экологичность, ведь большинство из таких предметов выполняется вручную местными мастерами и из натуральных материалов.
По мнению Олеси Пустозёровой, интерьер с элементами народных промыслов особенно подойдёт тем, кто ценит культурное наследие, качественную ручную работу и стремится создать дом с характером и историей. Это выбор людей, которые не боятся выделяться и готовы рассказывать истории через предметы интерьера.
Новый русский стиль в интерьере: возвращение к истокам
Гжель: синяя классика в новом прочтении
Гжель с её узнаваемой сине-белой палитрой — один из самых универсальных российских промыслов. Изделия из знаменитого подмосковного посёлка найдутся практически в каждой квартире — это может быть магнитик, кружка или какой-то крупный предмет вроде самовара.
По мнению эксперта, классическое сочетание кобальта и белого органично вписывается в различные стили — от скандинавского минимализма до средиземноморского прованса.
«Гжель прекрасна тем, что её цветовая гамма вневременна. Синий и белый — это классика, которая никогда не выйдет из моды. В современном интерьере гжельские изделия могут играть роль ярких акцентов или, наоборот, создавать спокойную основу», — объясняет Олеся Пустозёрова.
Начните с малого — выберите один-два предмета: вазу, набор столовой посуды или декоративную тарелку для стены. Гжельская керамика прекрасно сочетается с современными материалами — стеклом, металлом, натуральным деревом. Интересным решением может стать имитация гжельских мотивов в современных материалах — например, настенная плитка с характерными узорами или текстиль с растительными орнаментами.
Производители бытовой техники также часто обращаются к гжели — сегодня можно найти миксеры, чайники и другую малую технику, украшенную традиционной сине-белой росписью.
Важно. Чтобы ремесленный предмет стал ярким акцентом в интерьере, стоит выбирать достаточно крупные предметы, которые будет видно издалека. Небольшие статуэтки подойдут для оформления рабочего стола или как дополнительный декор в шкафу-витрине.
Сибирский шик: как создать современный интерьер с душой великого края
Хохлома: золотое сияние в современном пространстве
Хохломская роспись с её характерными растительными орнаментами и золотым сиянием требует более деликатного подхода. Тут важно не переборщить — насыщенные красные, чёрные и золотистые цвета могут показаться чрезмерно яркими для больших поверхностей.
«Хохлома — это роскошь, которую нужно дозировать. Лучше ограничиться несколькими акцентными предметами: подносами, шкатулками, декоративными чашами. Они создадут нужное настроение, не перегружая пространство», — советует Олеся Пустозёрова.
Альтернативный подход — заимствование форм и мотивов хохломской росписи, но в более нейтральной цветовой гамме. Растительные орнаменты можно адаптировать для современной мебели, текстиля или настенного декора, используя чёрно-белую гамму или приглушённые оттенки.
Особенно эффектно хохломские элементы смотрятся в интерьерах с этническими нотками или в пространствах, где присутствует натуральное дерево. Золотистые переливы хохломы прекрасно дополняют тёплые деревянные текстуры.
Палех: миниатюрная живопись как арт-объект
Палехская миниатюра — это высокое искусство в небольшом формате. Лаковые шкатулки и панно с тончайшей росписью могут стать настоящими арт-объектами в современном интерьере.
«Палех — это не просто декор, а произведения искусства. Каждая работа уникальна и требует соответствующего обращения. В интерьере такие предметы должны быть представлены как коллекционные вещи», — отмечает Олеся Пустозёрова.
Палехские изделия прекрасно смотрятся в книжных шкафах, на каминных полках, в стеклянных витринах. Их можно группировать с другими коллекционными предметами или выставлять соло, обеспечив достойное освещение. Чёрный лаковый фон палехских работ универсален и сочетается с любыми цветовыми решениями интерьера.
«Чувство дома»: выяснилось, что нужно разным поколениям для уюта и комфорта
Жостово: цветочная роскошь на современный лад
Жостовские подносы с их пышными цветочными букетами на тёмном фоне давно перестали быть просто предметами быта. В современном интерьере они выполняют роль декоративных панно.
Жостовские мотивы можно использовать не только в традиционном варианте. Цветочные композиции прекрасно адаптируются для современного текстиля, обоев, росписи мебели. Тёмный фон и яркие цветы создают эффектный контраст, который оживляет любое пространство.
«Жостовская роспись — это праздник цвета. Она способна преобразить самый строгий интерьер, добавив ему тепла и радости. Главное — не переборщить с количеством ярких элементов», — предупреждает эксперт.
Подносы с жостовской росписью можно и нужно использовать по назначению. Подавать чай на таком подносе — отличная возможность произвести эффект на гостей. Особо крупные подносы можно повесить на стену кухни вместо картины.
Современные интерпретации традиций
Многие дизайнеры и художники создают современные интерпретации традиционных промыслов. Народные мотивы появляются на современной мебели, в текстильных принтах, на керамических изделиях в новом прочтении.
«Важно понимать разницу между копированием и интерпретацией. Современная адаптация народных промыслов — это творческий процесс, требующий глубокого понимания традиций и чувства меры. Лучше один качественный предмет, выполненный в традиционной технике, чем множество стилизаций сомнительного качества», — подчёркивает Олеся Пустозёрова.
На дизайнерских выставках часто встречается посуда, светильники и мебель с мотивами традиционных промыслов. Обычно это функциональные и удобные в быту предметы, которые будут смотреться оригинально практически в любом интерьере. Важно понимать, что современные художники переосмысливают ремёсла и создают что-то своё, но с узнаваемыми элементами народных промыслов.
Поддержка мастеров и традиций
Покупая изделия народных промыслов, вы поддерживаете не только конкретных мастеров, но и традиции в целом. Многие промыслы сегодня нуждаются в поддержке, и интерес покупателей помогает сохранять и развивать эти уникальные ремёсла.
«Народные промыслы — это живое искусство, которое развивается и адаптируется к современности. Важно поддерживать не только музеи и выставки, но и современных мастеров, которые продолжают традиции и находят им новые применения», — считает Олеся Пустозёрова.
Интеграция народных промыслов в современный интерьер — это возможность создать уникальное пространство с глубоким культурным подтекстом. Главное — подходить к этому процессу осознанно, с пониманием традиций и чувством меры.
Правила интеграции народных промыслов в современный интерьер
При включении элементов народных промыслов в современный интерьер важно соблюдать несколько правил:
- Принцип акцента — лучше выбрать один-два ярких предмета, чем заполнять пространство множеством декоративных элементов.
- Качество над количеством — отдавайте предпочтение аутентичным изделиям, выполненным мастерами в традиционных техниках.
- Баланс старого и нового — народные промыслы должны дополнять современный интерьер, а не доминировать в нём.
- Понимание контекста — изучите историю промысла, чтобы использовать его элементы осознанно и уважительно.
Коллекционирование как хобби
Народные промыслы — прекрасная основа для коллекционирования. Постепенно собирая предметы определённого промысла, можно создать уникальную экспозицию в собственном доме.
«Коллекционирование народных промыслов — это не только эстетическое удовольствие, но и вклад в сохранение культурного наследия. Каждый предмет имеет свою историю и ценность, которая только возрастает со временем», — отмечает профессор МХПИ.
Начать коллекцию можно с одного направления — например, с гжельской керамики или палехских шкатулок. Со временем коллекция станет не только украшением дома, но и семейной реликвией. Кстати, большую коллекцию жостовских подносов собрала за свою жизнь британская королева Елизавета II.
Как начать коллекционировать искусство без образования и с ограниченным бюджетом